2008-08-12

仲夏夜之「詩」

summer
心亂如麻

12 則留言:

Justin.cmh 提到...

見到這張貼﹐我浮起的第一個問題是︰
這算是什麼詩?

即使出世以後我從來沒有看過一首詩﹐然後你給這樣的東西給我看﹐說這是「詩」。
第一﹐我會以為「詩」只是文字的垃圾堆;
第二﹐我會以為所有獨立的文字或數學都是一首獨立的「詩」。
第三﹐我會認為詩是最低紙的書寫形式。

現在我想問的是﹐lab-poetry是個什麼地方?
我覺得做實驗的態度不應是這樣﹐這樣近乎是中一中二學生第一次做lab的幼稚脾氣。

我真期待讀到多一些作者認者處理的詩發表﹐在這樣的lab﹐作者以認真做實驗的態度﹐把詩放在顯微鏡下一再觀念和探究。
如果連自己也認為不滿意的不好的詩﹐我想for your own sake﹐就不好硬著面子要見世了。

euyak 提到...

我真的期待你:
一,多寫一點好詩示範;
二,學會評論不僅是寫出你的觀感;
三,解釋為甚麼寫短詩就不是「放在顯微鏡下一再觀念和探究」。

你覺得做實驗的態度不應是這樣,我倒認為做實驗的態度不應是看見不喜歡的詩就拉到「做實驗的態度」,你可以批評,但你如何猜到對方的態度呢?

這不是誰的地方,只是個開放的平台,覺得詩寫得差,你可以而且應該批評,如果理據不是太薄弱的話。

匿名 提到...

對,應該是「詩」,已改。

Justin.cmh 提到...

我從文字和文字之間看到態度。

對於我的評論有冇可取之處﹐有明之士自會得到自己的觀點;我也沒有期待所有人和我達到一致的寫法。如果我的話令人看得更遠一點的話﹐那也是他們的得著。
再說﹐我一向所堅持看法是︰當作品遇上適當的人﹐它自會說話。
而當我說出我的經驗是﹐這也是作品通過我說出的話。

評論對於我﹐就是說出我直覺的觀點﹐分享我的經驗﹐除此無他。

我還想說﹐寫詩的人要自重﹐因為當詩從他或她的手中分娩出來之後﹐他或她對它就一種奇異的關係︰如果你生了個怪胎﹐你就係怪胎的母親。

最後我想表白一點﹐即我在此意在基於我個人直覺和直觀的感受提出評論﹐當我是出了問題﹐我很奇怪地發現﹐得到的回應只是要求我說出「答案」﹐而不是提出可以反駁我的觀點的觀點;再者﹐我的答案就存在我的問題之中﹐或者問題本身就沒有答案。
難道你們喜歡畫公仔畫出腸的嗎?O 我就不喜歡了。

euyak 提到...

並非喜歡畫公仔畫出腸,我要求你解釋一些字眼/觀點以方便討論(如果不明白你的觀點,何以反駁?),那些都與你的「問題」無關,更不是要求答案。

Justin.cmh 提到...

其實我更想聽到你們「對這一兩行詩」何為成「詩」的觀點﹐和你們讀到這首「詩」的經驗。

蜜柑公子 提到...

@justin.cmh

其實對於你對「詩」的看法,我是有認真的去研究過。說實在的,我在網絡上搜索了許多詩網,詩人的作品也類似徐志摩先生的詩體。然而我去搜索「甚麼是新詩」時,我找到的答案是︰

>>擺脫形式上的限制

傳統的文學分類以韻文和非韻文來劃分詩與散文,所以一般人印象中以為詩必須押韻,但詩這種文類發展到二十一世紀,無論漢語或英語語系,大部分詩作早已擺脫形式上的限制,成為不受格律約束的自由詩體,換言之,我們寫新詩時不能再以押韻作為首要的任務,或單純以為必須押韻才是詩。事實上,舊詩在中國文學發展了超過二千年,優點亦發揮到極置,後人亦難於超越,再加上格律傳習太久,逐漸流於僵化,無法完全承載生活在現代環境的現代詩人所要面對的衝擊,詩人只可以自由的新詩尋找新的語言藝術和創新的呈現模式。

保留詩的語言特質

話雖如此,新詩在沒有指定的格式和句法之餘,卻有其內在的韻律節奏和語言特質的要求。它與舊詩一樣,都需要有詩的語言特質,因為詩是使用語言的藝術,不但講求語言的美感、意象的運用,它展示了語言無限的想像與藝術可能,同時是心靈意象化的呈現。換言之,新詩是用現代的語言藝術,呈現現代的思緒和意境,是現代生活的載體。<<

(轉載自http://www.hkedcity.net/article/eworks_learning_poetry/041020-008/index.phtml?print=1)

>>新詩,又稱新體詩,興起于五四時期,以與古(體)詩有所區別。古詩多需押韻,部分需符合一定平仄和對仗,而新詩完全不受押韻、平仄和對仗之規範,只保留意象精鍊的特性,創作方式極其自由。

(轉載自http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%96%B0%E8%A9%A9)

我對於以上兩段文字的理解,就是「不是古詩,就算是新詩」。「新詩」的目的也是表達「心靈的呈現」。因此我覺得「新詩」的創作還可以走得很遠的。那怕是「一行詩」、「三十二行詩」、「兩行詩」呢?只要是能表遠作者的意象,就算是「詩」嘛。

這正如有些畫家畫抽象畫,也不是每一個人都有感覺,但也不代表畫沒有內涵。當然有人可以評好,也有人可以評壞,但必須要尊重創作者和作品。

我很高興大家可以有這種討論,在不同的觀點中,找到大家的平衡。「lab-poetry」這個地方甚麼人也有,你可以寫出你認為好的詩,但也請你容許別人寫出他們認為好的詩。這才是交流嘛。否則就會變成「異端裁判所」,扼殺許多的創意。

蜜柑公子 提到...

多引一段︰

>>人所共知,胡适是新诗最早的开拓者,从1915—1916年就着手白话诗的试验,一开始就朝着打破旧诗词最顽固的语言形式移桔的方向冲击:“若想有一种新内容和新精神,不能不先打破那些束缚精神的枷锁镣铐”。他主张:诗要“合乎语言的自然”,“话怎么说,诗就怎么写”,他曾说:“诗歌革命自何始,要须作诗如作文”,他把这种“诗探索”叫作诗的“尝试”,并概括为“诗体的大解水’(《谈新诗))。<<

(轉載自http://tieba.baidu.com/f?kz=31891697)

euyak 提到...

做實驗就是以 "why not?" 的精神不斷嘗試,所以,why not?

Justin.cmh 提到...

@kam
中國的新詩已經發展了差不多一百年了﹐五四初期那些幼稚的理論已經不合時適了。而經過了百年的努力(在影響或多或少的影響下)中國的新詩已經正在走向成熟的新的里程碑。

而且新詩的確已經擺脫了古詩的限制一個世紀﹐那些格律音韻(說真我也懂不了多少)已經不成詩的束縛﹐而只能是詩人的喜好(參加美感的技巧)的取捨。

一些初入詩門的人都以為新詩較古詩容易寫﹐因為不受參加限制;當然﹐這是對的﹐但只限於初寫詩的幼稚的入門者而已﹐大概隨便寫胡亂寫都叫它「詩」﹐也就冇所謂了。

但有經驗的寫詩的人﹐要是寫過了一定數量和厚度的詩﹐又讀了很深很廣的詩作﹐你一定同意我所說的﹐新詩較古詩難寫很多很多;新詩的難度在於它的「自由形式」﹐這種新詩的形式是怎樣的﹐只好詩人自己去尋找。寫古詩﹐我們還可在因為音韻格律而猜測下一句應該怎樣進行;但新詩就不可能了﹐詩人永遠不知道自己下一行會出現怎樣的詩行﹐就似詩人不知道石頭什麼時候會開花。

如你hightlight的「詩人只可以自由的新詩
尋找新的語言藝術和創新的呈現模式。」

這正是我所要帶出的問題﹐怎樣才是「新的語言藝術和創新的呈現模式」?


@ euyak

我相信做實驗的人問了"why not"之後﹐他是會努力去找出答案的﹐提出有說服力的根據。
如果他只是一味why not why not﹐而沒有任何貢獻或發現的話﹐他的問題也沒有任何價值。
我欣賞你的"why not"精神﹐希望你帶給我們你嘗試的表現和結果。

euyak 提到...

只問"why not"並非沒有意義的,特別對從不想像可能問 "why not" 的人而言。

同樣,一味強調甚麼不是詩,而不嘗試改變詩本身的規則(一如以往其他人對格律、押韻所做的),是沒有意義的。

將一切簡化到一至兩行,是不是新的語言藝術?若是,如何能達至巔峰?若否,為甚麼不?

蜜柑公子 提到...

@justin.cmh

我明白你的角度,這是普遍現代詩人的想法。對於詩的自由格律,必須要追求更深和更廣的內涵。

但當你認為我所指的「超新詩」幼稚時,你是站在「新詩」的立場去看,其實並不中肯,是主觀的,是直覺的。我並不以為非客觀就是錯,只是我覺得會扼殺許多創作的空間。

我們現在所作的,就如當年達爾文提出進化論時,教廷和社會的不接受一樣,然而經過時間發展,進化論仍然有人相信。或者,就像康托爾提出集合論時,他的老師克羅奈克的極力反對,甚至逼迫康托爾一樣。克羅奈克接受不到集合論提出的新穎思想而覺得康托爾是瘋子。

「超新詩」就像一種新嘗試一樣,用文字來表達出作詩人當時的心境、想法,甚至刻意營造的內涵。

我相信我們都不是要強逼對方接受自己的相法,我只希望在創作的空間裡,可以互相尊重。無論站在「新詩」或「超新詩」的立場,都可以進入更深和更廣的內涵之中。

因此在我們討論的同時,我們也希望創作可以繼續。懇請你也多寫作品,讓我們欣賞你對詩的執著。